Atenție: Acest interviu conține Dragoste și Monștri spoilere. Salvați-l până după ce urmăriți filmul.
Dragoste și monștri - un nou film de aventură post-apocaliptic cu Dylan O'Brien, lansat astăzi la cerere - va fi inevitabil comparat cu cel din 2009 Zombieland . Nu este un lucru rău, având în vedere Zombieland a fost un mare succes în rândul criticilor și al publicului. Dar Dragoste și Monștri regizorul Michael Matthews ar prefera să se îndepărteze de comparație.
Zombieland „Este ceva mai dur, a spus el într-un interviu virtual. [ Dragoste și Monștri ] are umor, dar are ceva mai multă inimă. În schimb, el citează Ultimul dintre noi ca o inspirație majoră. (Cei care au jucat jocul video ar putea observa că personajul lui O'Brien, Joel Dawson, împărtășește un prenume cu T el Ultima dintre noi Joel Miller.)
În Dragoste și Monștri —Care a fost scrisă de Brian Duffield și Matthew Robinson și produsă de Shawn Levy și Dan Cohen — Joel este douăzeci și ceva prins într-un buncăr subteran. Apocalipsa a apărut sub formă de insecte și broaște gigantice, mutante, la vârsta de 16 ani. Dar Joel este mai preocupat de faptul că a fost separat de prietena sa (Jessica Henwick) în ultimii șapte ani. Când află că se află la un alt buncăr la 80 de mile distanță, el decide să riște suprafața pentru a fi cu ea. Pe parcurs, întâlnește monștri, prieteni (interpretați de Ariana Greenblatt și Michael Rooker) și cel mai mare câine din lume. i-a vorbit lui Matthews despre crearea sfârșitului lumii, încercarea de a nu mângâia câinele și despre posibilitatea unui Dragoste și Monștri continuare.
: Spune-mi despre lucrul cu Dylan O'Brien ca Joel. El este într-adevăr în fiecare scenă a acestui film.
Michael Matthews: Dylan poartă întregul film. Prima dată când l-am întâlnit pe Dylan, primul lucru despre care am vorbit a fost să încercăm să găsim o onestitate față de performanță și să încercăm să nu fim restrictivi în modul în care lucrăm împreună. A fost cu adevărat important pentru noi să lăsăm doar un pic de spațiu, astfel încât să puteți găsi lucruri în momentul în care s-au simțit cinstite și amuzante. Joel Dawson, aflat în momentul scenei, a simțit că este unul dintre cele mai importante lucruri. Și am discutat despre această idee că a rămas blocat în buncăr de șapte ani, de la sfârșitul adolescenței. A pierdut o mare parte din faza dvs. crucială de creștere. Din punct de vedere social, a fost cascador. Am vrut să vedem asta. Acum are 24 de ani, dar are încă un fel de 16, într-un fel. El nu a experimentat o mulțime de lucruri. Există o inocență și o stângăcie. Un pic dintr-un lucru subdezvoltat, care a fost destul de fermecător.
Urmărește fotbalul de joi seara gratuit
Spune-mi despre lucrul cu câinele Boy. Îmi imaginez că este puțin diferit de lucrul cu actori umani.
Lucrul cu câinii este foarte dificil. Ori vei primi lucrurile în ziua respectivă sau nu le vei primi. Dar programul este strâns, iar realizarea unui film este greu. Nu poți să te bazezi doar că acest câine este ceva ce poți comunica pentru a obține exact ceea ce ai nevoie. A fost foarte dificil. În același timp, am primit unul dintre cei mai buni antrenori și cei mai buni câini pe care i-am fi putut imagina.
Câți câini l-au jucat pe Boy?
De fapt, erau doar două. A fost Hero și a fost Dodge. Dodge era puțin mai docil și mai relaxat. Dacă aveam scene în care avea nevoie doar să fie tăcut sau să nu fie excitat de lucruri, în general era Dodge. De asemenea, Dodge a preferat să meargă în apă. Cred că Hero a fost cel care a fost cam 80% din film. Era super inteligent și foarte entuziasmat de tot. El și Dylan au fost cei mai buni prieteni pe tot parcursul procesului. A fost cu adevărat minunat. De multe ori ne chinuiam să luăm lucruri sau să facem lucruri, deoarece Dylan voia doar să se joace cu Hero. Asa am facut si eu! Îmi amintesc că antrenorul mergea, Uite, ca regizor, dacă începi să ai o legătură prea mare cu câinele, el te va privi în timp ce face scene. O să alerge la tine după aceea și vrea să se joace. Trebuie să alegeți: Veți fi prieteni cu câinele sau veți avea ca câinele să acționeze în film? Am fost ca, Aw, rahat. Bine, nu pot fi persoana care se distrează cu Boy.
Foto: Jasin Boland
[Alertă spoiler: săriți peste această întrebare dacă nu ați vizionat încă filmul!] Am fost foarte ușurat și sunt sigur că și alții vor fi, că câinele nu moare în acest film. A existat vreodată o versiune în care s-a întâmplat asta? Sau este important pentru tine să lași câinele să trăiască?
Nu, nu a existat [o versiune în care a murit]. Cred că este important să aveți un moment în care ați simțit riscul real și potențialul acestuia și cât de importantă devenise relația respectivă pentru amândoi. Dar da, nu a existat niciodată un punct. Este ca și cum ... de ce faci asta? Ne pasă prea mult de ei. Am simțit că nu ar fi mișcarea corectă. Acestea fiind spuse, nu ai voie să strici asta pentru persoanele care nu l-au urmărit încă!
Îmi plac acele scene timpurii din buncăr și sentimentul de familie găsită pe care l-a evocat. Cum ați proiectat setul?
Ei bine, ca punct de plecare, am lucrat cu cineva despre care sunt un mare fan și am fost întotdeauna: Dan Hennah, care a lucrat cu Peter Jackson la multe dintre filmele sale. A făcut și el Thor: Ragnarok. Eram doar un mare fan al lui, de la urmărirea lui din culise pe DVD-uri cu ani în urmă stapanul Inelelor . El a avut o perspectivă excelentă asupra practicilor de a construi ceva și a ideilor de proiectare care l-au adus cu adevărat la viață. A fost într-adevăr această idee a familiei fiind un lucru destul de important. Aveți această nepotrivire a oamenilor care au supraviețuit și s-au regăsit acolo - cei mai mulți fără prietenii apropiați sau familia. Fiecare dintre acești oameni este un individ diferit unul de celălalt, dar a trebuit să facă spațiul să funcționeze și să își găsească dragostea unul pentru celălalt. Acesta este un alt lucru care îmi place la film - nu este distopic, tonal. Nu este condamnat. Când majoritatea oamenilor au fost izbiți și toți sunt disperați și lumea s-a încheiat - oamenii nu încearcă să se ia unul de la altul. Aproape că apreciază mai mult societatea. Omenirea devine mai importantă, deoarece există o valoare reală pentru a ști că nu sunt atât de mulți oameni în jur. Este minunat doar să ai oameni reali, mai degrabă decât să fii singur.
Și lumea post-apocaliptică de dincolo de buncăr - cum ați construit asta?
A început cu abordarea tonală generală pentru a ne asigura că filmul s-a simțit crescut și luxuriant. Natura continuă atunci când dispărem. Trebuie să trăim în peșteri și sub pământ, nu avem o influență atât de mare pe întreaga planetă, așa că totul crește. Mai degrabă decât să mă simt ca un film apocaliptic în care a devenit posomorât, sau a devenit uscat și prăfuit, sau a devenit înghețat și înghețat, am crezut pur și simplu că lumea este plăcută. Este mai vibrant cu viața. Găsirea acestor locații în Australia a fost crucială și am avut cercetători de locație uimitori. Producătorul nostru de linie, John Starke, a contribuit la facilitarea obținerii la maximum a ceea ce am avut; pentru a ne asigura că nu trebuie să mestecăm prea mult artificial. Acesta a fost unul dintre lucrurile mari pentru mine: nu am vrut să se simtă prea lucios sau prea artificial. Am vrut să se simtă ca o adevărată călătorie și o adevărată aventură. Te simți ca atunci când este în murdărie, este în murdărie. Spre deosebire de momentul în care ai impresia că este un ecran albastru și un studio.
Nu am avut un buget masiv pentru a face ceva: ce vrem? Să facem orice. S-au găsit multe locații cu adevărat interesante. Am adăuga vegetația și am crește, am pune viță de vie, copaci și lucruri prin ea, astfel încât să ne simțim mai crescut. Foarte multe din aceste lucruri sunt efecte vizuale, pentru lucrurile care se află în fundal. Cealaltă parte pentru mine, pe care o iubesc, este doar această idee că este un habitat pentru aceste creaturi cu sânge rece. Insecte și lucruri - este lumea lor acum. Ouă și cuiburi și modul în care au schimbat mediul - reflectă o versiune mai mare a insectelor și amfibienilor.
Foto: Jasin Boland
Am ceva Zombieland vibrații din acest film, în special cu personajele lui Minnow și Clyde. Cât de mult a fost asta o inspirație pentru tine?
Nu a fost chiar, să fiu sincer. Ultima dintre noi a fost de fapt un fel de inspirație pentru mine - jocul. Lumea și mai mult din această onestitate. Deși există total asemănări cu Zombieland, ma simt ca Zombieland E ceva mai agitat și mai puternic în umor și în gaguri. Pentru noi, a încercat întotdeauna să facă o aventură mai clasică. Are umor, dar are ceva mai multă inimă și ceva mai multă onestitate. Este puțin mai lent. Când oamenii văd filmul, cred că are ceva mai multă substanță și inimă decât s-ar fi putut aștepta. Nu există multe filme în care acest tip nesigur și prost echipat va lua o fată într-un film de gen, așa că cred că acesta este Zombieland suprapune. Dar sincer nu m-am gândit prea mult la asta. Cum am spus, Ultima dintre noi , vizual și tonal, a fost un pic mai mult o inspirație pentru mine. Are aspect. Fără idei de poveste sau idei de personaje, ci doar o parte din lume. De fapt, un mic ou de Paște: tricoul lui Joel a fost un omagiu. Tocmai are un fel de cămașă de apus și personajul principal, tânără, din Ultima dintre noi are ceva asemănător pe cămașă.
ultimul episod al sopranelor
[Alertă spoiler: săriți peste această întrebare dacă nu ați vizionat încă filmul!] Vorbind despre romantism, este revigorant faptul că nu se dovedește exact cum așteaptă Joel cu Aimee. Dar apoi se sărută! Ce înseamnă sărutul ăsta?
Este într-adevăr doar creșterea celor doi. Joel devine suficient de confortabil și de încrezător cu el însuși pentru a ști că au trecut prin multe și că le pasă unul de celălalt. El a venit până aici. Puteți vedea la final, din punctul ei de vedere, sentimentul că trece pe lângă un bloc de când a sosit pentru prima dată. Nu vreau să dau prea multe răspunsuri, pentru că așa se simte publicul. Dar a fost doar să spunem: nu este un sfârșit greu al relației lor. De asemenea, nu se spune „Acum sunt din nou unul în celălalt și asta va continua. Este doar un pic mai mult o creștere reciprocă. Joel avea un punct de vedere romantic-idealist. Nici măcar nu s-a gândit la faptul că, în șapte ani, cineva se poate schimba. A crescut mult mai mult decât el. Este aproape ca și cum ar fi încă un copil, iar ea se ocupă încă mai mult de realități. Asumarea responsabilității. Asta este chiar trezirea. Și nu am vrut să fie ciudat, ea fiind doar un alt tip. Lucrurile nu sunt întotdeauna un final ușor și fericit.
Se simte de parcă ar fi loc pentru o continuare. Te-ai gândit la idei pentru Dragoste și monștri 2 ? A existat o discuție serioasă despre asta?
Au fost unele discuții despre asta. Am câteva idei interesante. Dar ne-am concentrat asupra acestui fapt, fiind doar propriul său film. Nu este abordarea: Cum începem o franciză? A fost chiar așa, Să facem un film grozav! Și apoi să vedem care este răspunsul, cum se întâmplă și să ne gândim la un mod interesant de unde poate merge acea lume. Pentru mine și pentru Dylan, acesta a fost un lucru esențial: să nu încerc să-l vizualizez ca acest film care este un început de franciză. Asta depinde de public.
Unde să privesc Dragoste și Monștri