Înviere , acum disponibil pentru închiriere sau deține pe platforme VOD precum Amazon Prime Video , o prinde pe mereu grozavă Rebecca Hall într-un tipar familiar de film de înfricoșare, în timp ce un fost rău se întoarce pentru a relua chinul psihologic de care a scăpat cu toți acești ani în urmă. Dar direcția atentă și încrezătoare a lui Andrew Semans și o mână de alegeri neașteptate din scenariu trimit acest coșmar trezit pe niște căi narative mai groaznice și mai puțin pășite. În ceea ce ar fi putut fi o interpretare de bază a unei configurații stoc, el lasă loc grotescului, ciudat și inexplicabil.
ÎNVIERE : ÎL TRANSMIT SAU ÎL SĂRIM?
Esențialul: Fiecare fațetă din viața lui Margaret (Hall) se învârte în jurul disciplinei și controlului. Ea supraviețuiește cu genul de chestiune ambiguă identificabilă doar ca „hrană” de către pasionații sănătății de la cel mai înalt nivel, o ține pe fiica ei Abbie (Grace Kaufman) în lesă strânsă și oferă calibrul unei prezentări PowerPoint care inspiră o rundă de aplauze din partea tuturor celorlalți. la biroul ei de biotehnologie. Când se simte agitată, ea cheamă un angajat căsătorit recunoscător pentru o explozie promptă, iar el apare cu aceeași eficiență rapidă ca și o comandă Uber Eats. Dar nu este o greșeală că aleargă cu un fel de urgență disperată la jogging-urile zilnice de dimineață, de parcă ar fuge de ceva. Există în mod constant un vid de amenințare la periferia viziunii ei, până când, dintr-o dată, este umplut de exact ceea ce a bântuit-o de zeci de ani: fața strălucitoare și rânjitoare a lui Tim Roth.
Îl joacă pe fostul iad, un prădător abuziv reapărând sub pretextul unei inocențe blânde. Aprinderea cu gaz și manipulările încep chiar înainte de a intra în contact, în timp ce el plutește și o ignoră în mod deliberat de la suficient de departe pentru a face poliția să se îndoiască de ea atunci când ea îl raportează. Când în sfârșit ia contactul, filmul se schimbă imediat pe axa sa, trecând de la un psiho-thriller cu un om rău la ceva mai stratificat și mai imaginativ în articularea terorii. Ea descoperă că influența pe care a avut-o cândva asupra ei nu a fost total învinsă de anii ei de pregătire mentală și începe să se dezlege în timp ce ea încearcă să rupă un ciclu de traume cu o disperare care crește rapid. Transformarea fizică a lui Hall de-a lungul spiralei ei este remarcabilă, transmisă nu prin simpla pierdere în greutate, ci prin estomparea ochilor sau încordarea gâtului.
În timp ce ea formulează un plan de contraatac pentru a asigura siguranța ei și a fiicei ei, starea ei din ce în ce mai maniacă îi alarmează pe cei apropiați, înstrăinarea lentă (și apoi destul de rapidă) de Abbie servind ca un pilon structural solid pentru restul filmului. . Saltul în fantezie al actului final aruncă o îndoială cu privire la mare parte din ceea ce s-a întâmplat înainte, lăsându-ne să cercetăm subiectivitatea lui Margaret și să aflăm cât de mult din pericol a fost provocat de propriul ei creier – chiar dacă avea o bază amplu în amenințări reale. Metodele insidioase prin care oamenii răuvoitori își păcălesc prada pentru a se întoarce împotriva lor înșiși sunt arma secretă a filmului, plasându-ne chiar în camera de tortură a psihicului lui Margaret, în timp ce ea acționează în mod repetat împotriva propriului interes. Este mai greu de urmărit decât oricare dintre piesele de decor mai sfâșietoare care așteaptă, în timp ce animozitatea dintre cântece se stinge și se aprinde.
De ce filme vă va aminti: Actualizarea recentă a Omul invizibil îmi vine în minte, un văr apropiat în fuziunea sa crudă a fricilor întemeiate înrădăcinate în dinamica violenței domestice cu metaforele de gen care se întrepătrund cu și accentuează povestea în loc să o diminueze.
Performanță care merită urmărită: Este Rebecca Hall Show pentru perioade lungi de film, inclusiv un monolog de spectacol care va fi tratat în detaliu foarte curând pe acest site. Dar este nevoie de doi pentru a tango în acest dans al morții, iar Roth se menține mai mult decât un monstru care se răcește în calmul lui.
Dialog memorabil: Marele monolog al lui Hall fiind prea lung pentru a fi reprodus integral aici, să mergem în schimb cu mantra ei mârâită: „Aș face orice pentru copiii mei! Sunt un campion!' După cum observă fiica ei cu inteligență mai târziu în film, ea spune aceste cuvinte pentru a se convinge și nu pentru că ea crede asta, deși Hall oferă linia cu suficientă convingere pentru a estompa acele motivații.
Sex și piele: Nimic prea mofturos. Scenele în care Margaret și non-iubitul ei își scot pietrele au fost deerotizate în mod intenționat, în conformitate cu parametrii strict funcționali pe care i-a stabilit pentru relația lor ocazională. Pentru ea, sexul este doar ceva de făcut, iar camera lui Semans îi urmează indiciile nesentimentale. (Mi-am adus aminte de felul în care comicul Kyle Kinane a asemănat obiceiurile sale masturbatoare cu a lua o mătură și a alunga ratonii de pe verandă.)
Aprecierea noastră: Așa că, din punct de vedere tehnic, s-ar putea să nu fie primul lungmetraj al regizorului Andrew Semans - a făcut un indie puțin văzut numit Nancy, te rog cu zece ani în urmă — dar siguranța lui de sine este totuși izbitoare din partea unei persoane cu o relativă lipsă de experiență. Probabil că și-a petrecut deceniul intermediar urcând la nivel printr-o serie de Stâncos montaje de antrenament de regizor în stil, pentru că el și directorul de fotografiat Wyatt Garfield exercită o măiestrie subtilă asupra tonului intens al căderii lui Margaret, ținând pasul cu ea folosind tehnici formale viclene. Paranoia ei apare prin urmărirea fotografiilor care se uită prin colțuri și prin mai multe planuri de focalizare, atragându-ne în nesiguranța ei. O simplă înclinare a camerei o poate face să pară mică și slabă, sau înaltă și împuternicită. Elementele de bază ale vocabularului vizual al mediumului primesc un antrenament bun aici, fără ca Semans să iasă ca un tânăr talent ostentativ, prea dornic să se dovedească.
Aceasta înseamnă că Înviere nu merge niciodată prea departe, chiar dacă ne împinge suspendarea neîncrederii din ce în ce mai departe. Unii s-au declarat împotriva lipsei de logică dură în confruntarea finală suprarealistă dintre Margaret și dușmanul ei, care rupe decisiv de atmosfera de realism care domină prima jumătate a filmului. Dacă scenariul nu poate răspunde la toate întrebările pe care le ridică, acest lucru este suficient de ușor de explicat prin faptul că filmul însuși se alătură lui Margaret în nebunia ei, absorbind capacitatea ei de slăbire de a distinge frica de fapte. Puține filme de acest gen recent petrec atât de mult timp fixându-se pe procesarea panicii înspăimântate, mai degrabă decât pe generarea acesteia; unul, al lui Alex Garland Bărbați își dorește atât de mult să fie acest film, atât de imediat în redarea dominației misogine și a modului în care denaturează rațiunea.
Dizolvarea lui Margaret într-un mod de supraviețuire confundat de mulți cu isterie nu este deloc un ceas ușor, în special pentru cei care au vreo legătură personală cu setul de provocări cu care se confruntă. Este departe de substratul groazei, de fiori și fiori, chiar dacă piesele sale mari atrag același tip de suspans și catharsis, compensate cu mize mult mai grave și mai plauzibile. Dar oricine are o apreciere a fundamentelor puternice — editare care permite să respire momentele cele mai pregnante (fără joc de cuvinte, vei înțelege), actorie fără grabă de la doi actori care urmăresc o chinuire maximă, o cameră care știe să demonstreze agilitate și să se oprească fără a se arăta — își pot pune încrederea în Semans pentru a lua frâiele, chiar dacă el ne trage prin echivalentul emoțional al sticlei sparte.
Veți transmite în flux sau veți sări peste povestea de groază despre abuz #Înviere pe VOD? #SIOSI
Apelul nostru: TRANSMITĂȚI-O. Este o rasă diferită de groază de abuz, neobișnuit de viscerală și precisă în accentul său pe elementul psihologic. Filmul pare familiar, sau cel puțin făcut din componente familiare, dar ascunde totuși mai multă forță letală decât ne dăm seama la început. Exact ca un ghoul din trecut, înapoi cu o răzbunare.
Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) este un critic de film și televiziune care locuiește în Brooklyn. Pe lângă , lucrarea sa a apărut și în New York Times, The Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox și o mulțime de alte publicații semi-reputabile. Filmul lui preferat este Boogie Nights.