Unul dintre cele mai legendare talente ale lui Bollywood este Farhan Akhtar, care a ajuns la faimă când a scris și regizat filmul fundamental despre majorat. Dil Chahta Hai în 2001. De atunci, Akhtar s-a consolidat ca o amenințare cvadruplă care a scris, regizat, produs și chiar a jucat în multe dintre cele mai mari hituri ale industriei în limba hindi.
Toofaan , cel mai recent film al lui Akhtar în care joacă și l-a produs, a avut premiera pe Amazon săptămâna trecută, după multe luni de întârzieri din cauza pandemiei din India. Filmul se concentrează pe un pugilist care depășește tragediile personale pentru a concura în campionatul național. RFCB a vorbit cu Akhtar despre modul în care abordează proiectele prin diferite lentile, cum a fost să aducă acest film într-un serviciu de streaming și despre ce speră să ia oamenii din experiența lor de vizionare. Toofaan .
: Sunteți și actor și producător Toofaan —Cum ați ajuns la acest scenariu și la acest proiect în general?
FARHAN AKHTAR: Ei bine, povestea este într-adevăr ceva care germina în mintea mea de ceva vreme. Vremurile în care trăim, pare să existe mult haos în jurul nostru. Lumea evoluează și se schimbă, desigur, dar cred că am trecut printr-o fază în care pare să fie multă tulburare. Și așa am vrut să spun o poveste care să vorbească, într-un fel simplu, despre importanța iubirii, despre importanța înțelegerii, a acceptării reciproce cu diferențele noastre și a respectării diferențelor. Și, de asemenea, la un anumit nivel, înțelegerea oamenilor pentru caracterul lor - deoarece a caracterului lor, spre deosebire de un fel de etichetă prestabilită care ar putea fi atârnată de tine.
Apoi să luăm povestea și să o punem pe fundalul boxului... pentru că atunci când te gândești la box, te gândești la violență, te gândești la un sport agresiv. Deci, să folosim asta ca un fel de metaforă pentru lumea în care ne aflăm: cum te regăsești și cum îți găsești pacea? Cum găsești dragostea în asta? Când am avut un fel de sens larg al călătoriei de la punctul A la punctul B pentru acest personaj, am vorbit cu [scenarist] Anjum Rajabali [care] pur și simplu... i-a dat viață în felul său. Odată ce am avut asta, am luat legătura cu [regizorul] Rakeysh Omprakash Mehra care, spre meritul său, a putut imediat să privească dincolo de straturile de box și să recunoască ce este și ce încerca filmul să spună în subtextul său.
Sunt curios cum abordezi filmele atunci când ești atât în fața camerei, cât și în spatele camerei. Vă compartimentați în funcție de rolul pe care îl jucați la un moment dat sau simțiți că fiecare rol îl informează pe celălalt în timpul procesului?
Într-o anumită măsură, unul îl informează pe celălalt, este adevărat. Dar când ești pe platoul de filmare și când ești într-adevăr acolo pentru a te concentra ca actor, echipa din jurul tău este cea care îți oferă acel spațiu. Ei iau responsabilitățile și poverile unui producător și, poate, la sfârșitul zilei, dacă trebuie să discutăm ceva, vom discuta, dar nu în timp ce filmările se desfășoară. Așa că îmi iau timpul în pregătire... și îmi iau timpul pe platourile de filmare de fiecare dată când sunt acolo, ca să nu fiu atras într-o discuție despre producție decât dacă este absolut necesar.
ce canal este Yellowstone
Apropo de pregătire, acest rol pare foarte fizic. Care a fost pregătirea pentru acest rol?
În esență, timp de opt luni înainte de filmarea filmului, m-am antrenat de două ori pe zi, șase zile pe săptămână. Deci ar fi o sesiune de dimineață, care ar fi în principal sesiunea de box în care am învățat... ABC-ul boxului. Pe măsură ce timpul a progresat și încrederea a crescut și abilitățile mele s-au îmbunătățit, am trecut de la a fi doar în fața unei oglinzi și de a face lucrurile de bază [cum ar fi] doar să lucrăm la formă sau să lucrăm la stilul natural la apoi, în sfârșit, să luptăm cu alți oameni în ring. . Aceasta a fost sesiunea de dimineață, care obișnuia să dureze aproape trei ore. Și apoi seara, a fost aproximativ o oră și jumătate sesiune petrecută doar în antrenamentul de forță de la sală... lucrând la estetica corpului. Asta a fost timp de opt luni.
Foto: Amazon Studios
După cum ai menționat, Rakeysh Omprakash Mehra este regizorul și aceasta este a doua ta colaborare cu el. Cum a fost să lucrăm din nou împreună?
A fost uimitor. Când lucrezi cu cineva și ai o experiență incredibilă cu el, există o parte din tine care este lacomă și vrea să se întoarcă acolo și să experimenteze asta din nou. [Dar] vine și cu teama de, va fi în continuare la fel, sau a fost doar acel film care l-a făcut să se simtă atât de special? Dar din nou, din momentul în care [Mehra] a auzit povestea, el a înțeles ce voia filmul să spună. Și apoi este uimitor în ceea ce face, în scoaterea în evidență a mediului în care este plasat filmul, făcându-mă să înțeleg mai multe despre caracter, despre ce fac eu în film, ce rol am Eu joc în film și apoi dau libertatea și responsabilitatea de a merge și a face asta. Cred că sinergia noastră creativă este foarte bună și cred că aceasta a fost o evoluție frumoasă, de la lucrul la Bhaag Milkha Bhaag acum șapte ani să fi lucrat împreună la acest film. Aștept cu nerăbdare... sper că vom găsi ceva [de făcut împreună] din nou..
Amazon Prime, în opinia mea, este unul dintre puținele servicii de streaming care a ajuns cu adevărat pe piața indiană. Acesta este primul tău film direct în flux, așa că eram curios cum a fost să lucrezi cu Amazon. Procesul a fost diferit?
Cu experiența lor [globală]... echipele din diferite părți ale lumii învață [una de la alta]. Există o înțelegere bună a modului de a crea un echilibru bun între lucrul cu creatorii de conținut și lucrul cu oameni creativi. În niciun moment al acestei relații nu au pășit pe teritoriul exprimării noastre creative. Ei chiar au fost acolo ca colaboratori în cel mai adevărat sens. Știm care sunt punctele lor forte și avem încredere în ei atunci când vine vorba de asta. Și este frumos când ai pe cineva care crede în punctele tale forte și te lasă să faci ceea ce trebuie să faci. Echipa a fost uimitoare și credința lor în film, din momentul în care s-au investit în realizarea lui, a fost 100%. Asta este tot ce poți cere, știi, de la cineva în care ai încredere să-ți scoată filmul și să-l prezinte lumii. Adică, ei ne oferă [ne] această oportunitate minunată de a merge în peste 200 de țări într-o singură zi, crezând cu adevărat în film. Sincer, a fost absolut o plăcere.
Filmul urma să fie lansat acum aproximativ un an și apoi a fost respins de câteva ori din cauza COVID, așa că cum vă simțiți acum că publicul este pe cale să-l vadă în sfârșit?
Foarte încântat; trebuia să-l lansăm în noiembrie anul trecut, apoi am fost împins în luna mai a acestui an. Apoi a lovit un al doilea val și acum este în sfârșit în iulie. Dar în niciun moment nu am fost dezamăgit de data care merge înainte – am înțeles și am acceptat absolut că acestea sunt vremuri tulburi și că sunt prea mulți oameni care trec prin prea multă durere și prea multă durere; a te plânge de o întâlnire sincer este o problemă prea mică. Chiar acum simțim că pare să existe o schimbare în starea de spirit... lucrurile par să se uite în sus, pare să fie ceva lumină care se prezintă la capătul tunelului. Și acesta este un film despre speranță și este un film despre optimism și despre cum să-ți găsești picioarele în vremuri tulburi, cum ar fi să te ridici în picioare când viața te pune pe saltea. Așa că simțim că acum este un moment bun pentru ca oamenii să vizioneze acest film.
Ați cam atins acest lucru la început, dar ce sperați să ia publicul sau să simtă după ce a vizionat acest film?
Știi, nu am reușit niciodată – sau dacă am încercat vreodată să răspund, mi s-a dovedit întotdeauna că mă înșel. Un film este întotdeauna atât de subiectiv pentru prisma privitorului. Doi oameni pot sta unul lângă celălalt și pot viziona același film și au opinii complet variate și iau două sensuri complet diferite de la [el]. Deci nu stiu. Lucrul pe care aș vrea să-l înțeleagă, deloc, [este profunzimea filmului]. Cred că asta este important. Sunt destul de sigur că îi va distra și că există toată farmecul boxului. Există o poveste de dragoste incredibilă între personajul pe care îl joacă Mrunal [Thakur] și mine. Există o relație foarte dramatică, care este aproape ca o relație tată-fiu de antrenor și student cu Paresh Rawal și cu mine. Deci are toate aceste elemente incredibile, așa că știu că oamenii se vor bucura de toate acestea. Dar sper că la sfârșit, când în sfârșit apăsă pe stop pe acea telecomandă, vor rămâne cu acest sentiment persistent de speranță și dragoste.
Radhika Menon ( @menonrad ) este un scriitor obsedat de televiziune cu sediul în New York City. Lucrarea ei a apărut pe Paste Magazine, Teen Vogue și Brown Girl Magazine. În orice moment, ea poate rumina îndelung peste Friday Night Lights, Universitatea din Michigan și felia perfectă de pizza. Poți să-i spui Rad.
Ceas Toofaan pe Amazon Prime Video
Jocul de vremea giganților azi