Acum patru luni, Blondă a spus regizorul Andrew Dominik varietate că filmul său biografic Marilyn Monroe ar „oferi pe toată lumea”. El a discutat despre ratingul NC-17 al filmului, care, potrivit Motion Picture Association, provenea de la „ ceva conținut sexual „—și mulți au presupus că se referea la reprezentări ale agresiunii sexuale. La urma urmei, Romanul lui Joyce Carol Oates că filmul se bazează pe o scenă proeminentă, tulburătoare, în care Norma Jeane (nu este încă supranumită Marilyn Monroe) este violată de un director de studio.
Dar în adaptarea lui Dominik, acea scenă, deși înfiorătoare, este scurtă. Nu sunt niveluri explicite NC-17 - aproape niciunul nu este afișat pe ecran. „Modul în care ne descurcăm [scena violului] este că facem schiuri nautice peste ea”, a spus Dominik pentru h-townhome într-un interviu telefonic recent. „Am încercat să trec prin el și să te lovesc cu consecințele mai târziu.” Mult mai șocantă este calea Blondă descrie avortul și avorturile spontane ale lui Marilyn, prin tăieturi frecvente la o imagine a fătului – pe care ea îl numește „Bebeluș” – în pântecele ei. (Există chiar și o scenă în care auzim fătul vorbind cu Marilyn prin voce off, rugându-i să nu-l rănească.) Poate că aici Dominik riscă să jignească mult mai mulți spectatori, dintre care mulți sunt încă răvășiți de Decizia Curții Supreme pentru a anula Roe v. Wade, punând capăt dreptului constituțional la avort în Statele Unite.
Asta nu a fost niciodată intenția lui, a spus el h-townhome. „Evident, odată cu anularea lui Roe v. Wade – genul de eroziune treptată a libertăților care are loc în această țară – există o tentație de a vedea ce se întâmplă cu [Norma Jeane] prin prisma aceea. Dar nu are nimic de-a face cu asta.” The Blondă scriitorul/regizorul a vorbit cu h-townhome despre motivul pentru care a ales să înfățișeze bebelușii nenăscuți pe ecran, precum și despre lansarea filmului Netflix, ratingul NC-17 și multe altele.
RFCB: Este un film superb și m-am bucurat că l-am văzut pe marele ecran. Dar mulți oameni vor urmări asta acasă pe Netflix. Cum te simți în legătură cu asta?
ANDREW DOMINIK: Despre a fi pe Netflix? Ei bine, asta a fost întotdeauna afacerea, știi ce vreau să spun? Au fost singurii oameni care ar plăti pentru asta. Este foarte proiectat pentru a funcționa pe un iPad - modul în care este clasificat, mixul stereo. Personal cred că un film ar trebui să funcționeze în orice circumstanțe. Atât de multe clasice pe care le-am văzut, prima dată când le-am văzut a fost la televizor. Adică, evident, are mai mult impact pe un ecran mare.
Sperați că publicul va vedea Blondă mai întâi pe marele ecran, sau ești de acord ca ei să-l vadă doar pe Netflix?
Sunt bine. sunt de acord cu asta. Trebuie să spun că experiența pe ecranul mare devine din ce în ce mai puțin mare, știi? Și să fiu sincer cu tine, am cam încredere în proiecția mea de acasă mai bine decât în multe teatre pe care le vizitez. Adică, iubesc filmele, nu mă înțelege greșit, dar, în același timp, nu am acest gen de atitudine puristă față de el. Cred că un film funcționează sau nu.
Una dintre cele mai izbitoare imagini este modul în care comutați între alb și negru și culoare și diferite rapoarte de aspect. Spune-mi despre acea alegere.
aventura bizară a lui Netflix Jojo
Nu are sens de poveste. Dacă cunoști viața lui Marilyn Monroe, vei recunoaște imagini în tot filmul. Ideea de bază a filmului este că privim lumea din interiorul ei, un fel de fortăreață a sinelui. Ea înțelege greșit lumea, conform traumei din copilărie. Ea proiectează acea traumă în exterior pe tot ce este în jurul ei. Ai de-a face cu imagini familiare – literalmente fotografii pe care le-ai văzut înainte – dar schimbi sensul acelor imagini în funcție de cum se simte ea. O fotografie ca ea și DiMaggio pe fereastră, pe care o considerăm o imagine romantică, devine, din punctul ei de vedere, o imagine în care sensibilitatea ei este stinsă de el. Filmul face asta în mod constant. „Bye, Bye Baby” este un cântec despre avort. Ai briciul pe gât, iar regizorul strigă: „Tăiați!” Totul are semnificații noi. Puteți face asta doar dacă începeți cu o configurare familiară. Le poți întoarce pe cap doar dacă ai deja o asociere cu ei. Deci, nu are sens, era exact așa cum am vrut să arate filmul. Era memoria colectivă a ei.
Deci, o scenă este alb-negru dacă fotografia pe care s-a bazat este alb-negru. Dacă este culoare, este culoare. Oamenii stau acolo și spun: „Oh, alb-negru înseamnă trecut și culoarea înseamnă acum” sau „Alb și negru înseamnă trist, culoarea înseamnă fericit.” Nu este nimic din toate astea. Dacă te uiți la Marilyn Monroe, dacă răsfoiești o carte despre ea, vei vedea aceste amestecuri de imagini. Și așa ne gândim la ea, cred.
Care a fost relația ta cu aceste filme clasice cu Marilyn Monroe și cum ai încorporat acele filme în această versiune a poveștii ei?
Ceea ce este fascinant la filme este modul în care pot comenta viața ei. Este violată de Darryl Zanuck și apoi primește un rol într-un film în care joacă rolul unei vedete care se culcă cu producătorii pentru a obține roluri. Este aproape ca și cum s-ar bate puțin de ea sau, sau ia ceva urât și îl îmbracă pentru Hollywood razzmatazz. Cred că unele dintre atitudini sunt cu adevărat interesante. De exemplu, ei încearcă să o arunce drept femeia castratoare Niagara . Daca te uiti la Domnii preferă blondele într-un anumit fel, cântecul, „Diamonds Are A Girl’s Best Friend”, romantizează într-un fel relațiile tranzacționale. L-ai putea privi ca un sfat fiscal bun, sau ai putea să-l privești ca romantizarea prostituției. Sunt atitudini foarte interesante care parcurg filmul. Adică, desigur, iubesc Unora le place fierbinte . Cred că acel film este doar un film grozav. Ideea de a o transforma într-un coșmar – este considerată cea mai mare comedie americană – de a o lua și de a o transforma într-un coșmar este cu adevărat distractivă.
O mare parte din acest film este atât de dureros, dar, pentru mine, cea mai fericită secvență a fost relația ei cu Cass și Edward. Este sexual, dar aproape că se simte inocent și naiv.
Nu este nimic în neregulă cu sexualitatea, nu?
Charlie Brown Ziua Recunoștinței la televizor
Sunt de acord. Cum vezi acea secvență, când ea se întâlnește cu ei doi?
Cass și Eddie... sunt ca o trezire sexuală, dar nu este cea mai grozavă. Sunt trei suflete vătămate și se înțeleg. Este ceva aproape asemănător cu frații, despre relația lor. Simt că o văd. Dar știi, sunt anii ’50. Nu poți avea un copil în afara căsătoriei cu câțiva băieți gay și să ai o carieră. Deci, se va termina mereu în lacrimi. De asemenea, cred că începutul cu Arthur Miller este destul de vesel. Dar sunt câteva momente. Până în acel moment al filmului, este atât de îngrozitor când Cass și Eddie intră, că doar cauți ceva de care să te agăți, știi? Viața ei a fost un fel de iad până în acel moment. Da. Adică, știi, viața poate fi un pic așa. Și este adesea o relație care te poate scoate din, din acel fel de închisoare a sinelui, dacă vrei. Mulți americani văd doar un ménage à trois, codificat ca fiind pervers. Dar nu așa ar trebui să fie. Deși, știi, nu sunt cei mai grozavi, până la urmă.
Ana de Armas a spus că nu înțelege de ce filmul a primit ratingul. Puteți oferi o perspectivă asupra acelui rating NC-17?
Nu am vrut să fac un film NC-17. Și chiar am simțit că am colorat printre linii. Dar cred că existăm într-o perioadă în care nimeni nu este cu adevărat sigur care sunt granițele. Stii ce spun? Ce este anulabil și ce nu? Se pare că, știi, oamenii sunt foarte speriați să nu fie criticați, mai ales când vine vorba de reprezentări ale femeilor. Cred că probabil au greșit din partea prudenței.
Tabloul de rating este o cutie de blocare. Ei nu vă spun de ce vă oferă ceea ce fac. Adică, îți oferă un fel de indicii despre cum ai putea face filmul tău mai plăcut pentru ei. Dar se simte ca o țintă în mișcare. Dacă aș fi putut să o reduc fără să rănesc filmul, aș fi făcut-o, dar nu aș putea. Și este un film Netflix. Nu este ca și cum ar depinde de viața sa teatrală. Deci, cred că există un avantaj pentru a fi pe Netflix. Asemenea lucruri nu se aplică.
Dreapta. Deci, se pare că v-ați gândit să editați filmul în raport cu ratingul?
Da desigur. Desigur. Dacă aș fi putut să o fac fără să înrăutățesc filmul, aș fi făcut-o. Nu rău, dar știi, mai puțin bine.
S-a vorbit mult despre cum Blondă s-ar ocupa de scena agresiunii sexuale din romanul lui Joyce Carol Oates. Cum ați abordat adaptarea acelei scene pentru ecran?
Modul în care ne descurcăm este că facem schiuri nautice peste el. Sentimentele ei urmează mult în urmă. Adică, oricum are o zi mare, intră să citească. Este aproape făcut ca număr muzical, într-un fel. Și cred că așa se întâmplă lucrurile traumatizante. Pur și simplu se întâmplă și, doar o să fii un fel de șoc amorțit, știi? Ea caută un exercițiu de actorie pentru a trece prin situație. Sentimentele urmează mai târziu, când ea face chestii de memorie la cursul de actorie. Aceasta este ideea. Este fragmentat. Oamenii care sunt traumatizați sunt oarecum obișnuiți să traumeze și apoi o îndesă întotdeauna pentru a continua să avanseze. La un moment dat, acele cutii vor trebui despachetate sau vor exploda. Încercam doar să trec prin el și să te lovesc cu consecințele mai târziu.
Pentru mine, scenele mai dificil de urmărit au fost avorturile ei și avortul forțat. Pentru asta, implicați această reprezentare a fătului pe ecran. De ce a fost important să includeți imaginea fătului și, în cele din urmă, vocea?
Ei bine, cred că asta este într-adevăr preocuparea centrală, într-un fel. Copilăria ei a fost extraordinar de traumatizantă pentru că mama ei nu o dorea. Ea este un copil nedorit. Pentru Norma, a avea un copil este incredibil de îmbătător, pentru că înseamnă că se poate re-părtă. Ea poate remedia daunele care i-au fost făcute. Cred că înțelegem asta pentru că o salvează pe Baby din sertarul în care a fost închisă. Dar, cred și că experiența ei de maternitate este propria ei mamă. Din punctul de vedere al mamei sale, a avea un copil i-a distrus viața. A fost abandonată și a înnebunit și a încercat să o omoare pe Norma. Mă simt de parcă Norma e al naibii dacă o face și ea este al naibii dacă nu o face. Dar, simt că ambele sentimente sunt la fel de adevărate - acest fel de bucurie de a putea remedia ceva greșit și acest tip de teroare față de consecințele care ar putea fi. Baby este real pentru ea, dar Baby este și ea - o fantezie a ei, știi? Este o fantezie. Toate aceste lucruri sunt din carte. Simt că pierderile lui Baby sunt marii factori de stres pentru ea.
Motivul pentru a arăta acest lucru a fost pentru că așa a tratat Joyce. Copilul era real. Am vrut ca Baby să fie real. Evident, cu Roe v. Wade, fiind anulată — erodarea treptată a libertăților care are loc în această țară — există o tentație de a vedea ce se întâmplă cu ea prin prisma aceea. Dar nu are nimic de-a face cu asta. Este vorba despre ce sentimente are Norma despre asta.
Este greu să nu ne gândim la modul în care filmul joacă în dezbaterea avortului, mai ales după ce Roe v. Wade a fost răsturnat. Nu este ceva la care te gândeai deloc în timpul filmărilor?
va smith relație deschisă
Doamne nu! Adică, am scris chestia în 2008. Nu încerc să comentez nimic. Nu depinde de artă să conducă. Dacă există un eșec de conducere în America, nu este din cauza Hollywood-ului. Stii ce spun? Arta nu are nimic de-a face cu... Adică poate reflecta asta sau orice altceva. Dar nu mă gândeam deloc la asta. Este vorba despre sentimentele lui Norma despre asta, iar sentimentele lui despre asta sunt valabile. Ea nu există în 2022. Nu este vorba despre 2022. Este vorba despre anii ’50.
Pare inevitabil ca oamenii să o vadă prin prisma acestei dezbateri despre avort. Ați vrea ca spectatorii să nu vadă așa?
Ideea fundamentală a filmului este că nu vedem realitatea. Vedem realitatea prin prisma propriilor temeri, dorințe, prejudecăți și traume personale. Oamenii se uită la Blondă prin propriul lor obiectiv. Dacă ești o persoană care este foarte îngrijorată de aceste lucruri, atunci, desigur, o să te uiți la el [în acest fel]. Oamenii merg la film pentru a se vedea reflectați. Este dificil pentru unii oameni să nu vadă asta, dacă se agață de vederi alb-negru ale lumii.
Acest interviu a fost editat și condensat pentru lungime și claritate.