În noiembrie 2001, trupa mea rock a părăsit Brooklyn pentru un turneu de 5 săptămâni în SUA. Atacul terorist care a doborât World Trade Center era încă în mintea noastră, după ce am fost martor la el cu două luni mai devreme. Oriunde mergeam, aveam aceeași conversație. „Hei, băieți sunteți din New York? Pot să te întreb ceva?”, ar începe. Cu o oarecare trepidare, am presupune că au vrut să vorbească despre 11 septembrie și să ne facă să retrăim acea zi groaznică. Spre surprinderea noastră, întrebarea a fost mereu aceeași: „Ce e cu trupa aceea The Strokes?”
Atât trupa, cât și atacul sunt mari Întâlnește-mă în baie , noul documentar muzical bazat pe Istoria orală cu același nume a lui Lizzy Goodman care a cronicizat scena rock din New York de la începutul anilor 2000. În prezent, difuzat Arată timpul , a fost regizat de regizorii Will Lovelace și Dylan Murphy, care au condus și filmul de concert LCD Soundsystem Taci și joacă hiturile . Afectuos și amuzant, deși poate puțin prea lung, acoperă elementele de bază ale epocii și principalii actori muzicali, sau cel puțin pe cei care au vândut de fapt un număr semnificativ de discuri.
care îl găzduiește pe Jimmy Kimmel live în seara asta
Povestea începe acum 23 de ani, în zorii falși ai noului mileniu. În vremea rockului, 23 de ani înseamnă cel puțin patru generații de trupe, scene și stil. Perpetua mentalitate apocaliptică a secolului 21 aștepta în aripi, în timp ce mașina de frică a insurgenților media a avertizat despre o oprire globală a computerului Y2K care nu a avut loc niciodată. În doi ani, alte evenimente neprevăzute aveau să schimbe pentru totdeauna orașul și lumea.
Un montaj al trecutului rock al Marelui Măr fulgeră – drag queens și skinheads, Blondie and the Beasties, Wu-Tang și Lou Reed. În timp ce cartea oferă o viziune mai extinsă asupra epocii, filmul se concentrează pe The Strokes, Yeah Yeah Yeahs, Interpol și LCD Soundsystem. Cei mai mulți au mers pe calea uzată a proscrișilor și a artiștilor care au venit în oraș în căutarea reinventării. Muzica lor a privit adesea trecutul, post-punk-ul de la sfârșitul anilor ’70 fiind un fetiș deosebit, dar a făcut ceva nou din el.
Personajele pe care le întâlnim ocupă o panoplie de clișee narative; eroul tragic (Julian Casablancas de la The Strokes), pionierul iconoclast (Karen O de la The Yeah Yeah Yeahs), geniul neînțeles (James Murphy de la LCD), alături de diverși răufăcători (în special Courtney Love) și colegi de călătorie (The Moldy Peaches, TV la radio, Răpirea). Aceasta nu este o dezamăgire, de fapt face povestea generală mai captivantă.
Oricine este familiarizat cu ciclul de viață al scenelor muzicale știe că toate urmează un model similar. Tinerii muzicieni la modă ajung cu un aspect sau un sunet unic, inocența și entuziasmul lor deja infectate cu mândria și ambiția care îi vor consuma într-o zi. Senzațiile locale devin celebrități pe Main St. pe măsură ce influența răsfățătoare a drogurilor, banilor și sexului își continuă cursul. Moartea merge la învingători. Perdanții merg în turnee de reuniune.
Potrivit documentarului, un mic grup de copii neadaptați au jucat împreună spectacole în Downtown Manhattan, înainte de a fi conduși peste podul Williamsbridge de atacurile din 11 septembrie, unde au găsit „potențial și libertate”, în cuvintele bateristului Yeah Yeah Yeahs Brian Chase. La fel ca Jimi Hendrix, punk rock și grunge înaintea lor, primii și-au găsit faima în Marea Britanie, conștientă de moft, pe care apoi au putut să le transforme în contracte de înregistrare profitabile, salutate ca fiind cel mai bun lucru nou de la ultimul lucru nou. Și apoi totul a mers prost, prefigurat minunat în film prin folosirea clasicului dezastruos al lui Frank Sinatra „It Was A Very Good Year”.
Problemele legate de controlul creativ și așteptările industriei și-au pus amprenta pe The Strokes, cu trubadur-ul din alte țări și groomerul anulat Ryan Adams, acuzat că i-a transformat pe heroină. Karen O s-a albit de „privirea de prădător” a presei, iar caracterul fizic al performanțelor ei a dus la răni și oboseală. Interpol se plânge că albumul lor s-a scurs pe Napster, care pare un deal ciudat pe care să moară în 2022, dar ilustrează și modul în care vânzările de discuri ar scădea în curând pentru artiștii din toate mediile. La fel ca broasca testoasa care bate iepurele, doar James Murphy pare sa traga inainte, lasand studioul de inregistrari sa intre in lumina reflectoarelor ca lider de trupa.
Gentrificarea ar fi ultimul cui în sicriu. Așa cum chiriile în creștere din Manhattan au trimis trupe rock grozave în măruntaiele Brooklynului, în curând aveau să fie scoase la prețuri și de acolo. Unii, precum Karen O, au fugit din oraș. Alte suflete mai puțin norocoase au fost forțate să se mute în Queens. Este un suport de cărți drăguț, chiar dacă creează un sentiment fals că scena este moartă. De fapt, orașul încă plin de muzicieni incitanți, în timp ce trupele profilate s-au mutat în faza fructuoasă de „act moștenire” a carierei lor.
când apare următorul sezon al vrăjitorului
Fiind nativ din New York și local... scuzați expresia...scenist, îmi este greu să fiu complet obiectiv în ceea ce privește Întâlnește-mă în baie și să nu începi să-și trimită diversele omisiuni și inexactități. Acestea fiind spuse, este bun și distractiv și oferă o imagine de ansamblu decentă asupra unei anumite părți a scenei muzicale a orașului la un anumit moment în timp. Folosind filmări de arhivă, interviuri audio și filmări extinse de performanță, realizatorii de film creează un peisaj de vis al memoriei care este stânjenitor și sentimental, dar și serios și emoționant.
Benjamin H. Smith este un scriitor, producător și muzician din New York. Urmărește-l pe Twitter: @BHSmithNYC .