Despărțirea este exact tipul de spectacol genial pe care criticii au fost proiectați să-l iubească, iar atât publicul, cât și alegătorii premiilor erau obligați să le rateze. Este o tendință care se întâmplă an de an, cu serialele cerebrale pline de stele aliniind listele cu „cele mai bune ale anului” înainte de a dispărea în eterul supraaglomerat al Too Much TV. Totuși, asta nu s-a întâmplat. La fel de Despărțirea se apropie de ultima etapă competitivă a Emmy-urilor, thrillerul științifico-fantastic pentru boboc intră ca unul dintre cele mai discutate seriale ale anului.
Din Cele 52 de nominalizări la Emmy ale Apple TV+ — un record pentru serviciul de streaming — Despărțirea este responsabil pentru 14 dintre aceste încuviințări. Aceste nominalizări au inclus premii majore, cum ar fi cel mai bun serial dramatic, cel mai bun actor principal într-un serial dramă pentru Adam Scott, cel mai bun actor în rol secundar pentru John Turturro și Christopher Walken, cea mai bună actriță în rol secundar pentru Patricia Arquette, cea mai bună scriere și o regie remarcabilă. Chiar și nominalizările pe cont propriu fac istorie. Premiul pentru dramă remarcabilă marchează prima dată când Apple TV+ a fost nominalizat la prestigiosul premiu, iar nominalizarea lui Scott pentru actorul principal este prima dată pentru actor.
Oricât de meritată ar fi această laudă, este și surprinzător pentru unul dintre cele mai mari nume din centrul său. Înaintea premiilor Emmy, producător executiv și regizor Ben Stiller a vorbit cu despre cum a fost să observăm succesul emisiunii sale, ce înseamnă acel cuvânt chiar în epoca streamingului și ce emoții ciudate ne așteaptă în sezonul 2.
RFCB: Despărțirea a fost un succes uriaș din punct de vedere critic și se pare că este și el foarte bine urmărit. Ai fost surprins de cât de bine a fost primit?
Ben Stiller : Mereu. [Râde] Vreau să spun, da, doar că atunci când faci ceva, nu știi niciodată cum va merge. Știam că eram cu toții în tonul spectacolului și ce era. Când faci ceva, trebuie doar să te angajezi pe deplin. Și nu știam cum vor răspunde oamenii. Sper doar că oamenii o vor obține.
Cred că toată lumea a muncit din greu la asta mult timp. Dar știi, asta nici măcar nu face diferența, pentru că cred că oamenii lucrează la chestii tot timpul. Și-au pus toată inima și sufletul în asta și nu primește recunoaștere, uneori, așa că știi că este bine. Deci, oricum, mă simt foarte norocos că a fost prins. Există atât de multe lucruri acolo, încât oamenii au putut să le găsească, pentru că este un mare mister despre cine urmărește ce în streaming. Ei nu vă spun cu adevărat. Deci a fost foarte frumos.
Literal, slujba mea este să încerc să aflu cine ce urmărește în streaming și nu știu.
Da, dar pentru că ei nu spun, este foarte ciudat. Îți dau un fel de idee. Dar nu este ca ratinguri sau numere de box office sau ceva de genul ăsta. Este ca niște grafice și diagrame care sunt relative... Lucrul distractiv a fost să merg la Comic-Con [San Diego] și să ai o sala plină pentru un panou și să-i vezi pe toți acei oameni de acolo. A fost prima dată când mi-am spus: „Oh, wow, asta este într-adevăr ca... Există oameni care se uită cu adevărat la asta, ca ființe umane cu care să se conecteze în ea.”
Până în acel moment, știu că Apple nu publică statistici privind audiența în mod public. Ți-au dat vreo idee despre cum a evoluat spectacolul?
Nu, e greu. Nu-ți spun numerele. Este chiar ciudat. Deci, obțineți aceste grafice și diagrame, așa cum am spus, care au aceleași vârfuri și văi. Dar nu știi care este linia de bază. Cred că ar putea fi ca, bazat pe 100 de oameni sau ar putea fi ca, 200 de milioane de oameni. nu stim. Practic, ei spun: „Da, asta merge bine”. Încercați să interpretați ceea ce spun ei. Dar sunt simple. Doar așa o fac, cred, toți streamerii. Cum afli? Sunt curios cum afli.
Star Trek: recenzie descoperire
Oh, comunicate de presă. Și apoi sunt multe ghiciri sălbatice din partea noastră. Despre ce vorbesc oamenii pe Twitter? Ce este cel mai important în Google Trends?
Corect, da, corect, unde este discuția, despre ce vorbesc oamenii, ceea ce este o indicație, cred, ca orice. Și asta am simțit că am fost cu adevărat norocos în privința spectacolului. Poate și momentul în care am ieșit la iveală în ceea ce privește modul în care oamenii abordează munca noastră și acele întrebări. Faptul că este în conversație, doar din punct de vedere cultural, a fost cu adevărat distractiv să faci parte.
Ți-ai adus în discuție aspectul în Comic-Con. În timpul panelului, showrunner-ul Dan Erickson a menționat că o versiune anterioară a serialului a fost mai mult „acid trippy”. Puteți vorbi despre asta și despre cum arăta versiunea respectivă, în comparație cu tăierea finală?
Poate că Dan trebuie să-ți spună cum arată. [Râde] Cred că ceea ce spune el este că s-au întâmplat niște lucruri ciudate acolo doar de dragul lui. A trecut mult timp de la prima schiță. Nu am citit chiar prima schiță pe care ne-a trimis-o, este literalmente acum peste cinci ani. Îmi amintesc doar că, pentru mine, există probabil niște lucruri ciudate care au fost greu de reconciliat cu realitatea. Dar știam că avea un ton foarte unic în dialog și o idee despre oameni care lucrează în acest loc, care își are rădăcinile într-o realitate. Cred că a fost important să ai niște reguli pentru acest loc și reguli pentru lume pe care să te poți raporta cumva la el ca persoană și să te gândești: „Oh, asta. M-aș putea imagina în această situație.” Poate l-am fi adus puțin înapoi, dar nu-mi amintesc. Știu că vorbește despre pantalonii care alergau, pantalonii topless. Bănuiesc că instinctul meu a fost întotdeauna să-l aduc puțin înapoi pe Pământ, doar [să] simt că nu a fost prea acolo într-un mod în care să simți că „Ce se întâmplă?” și, sperăm, păstrând în continuare ciudățenia ei.
Sunt sigur că, cu experiența dumneavoastră extinsă în comedie, acesta este un instinct pe care l-ați dezvoltat foarte bine de-a lungul anilor: cum să depășiți limitele fără a încălca lucrurile.
Uneori iei o șansă și mergi atât de departe cât crezi că poți ajunge. Sincer cred că este un fel de bun simț. Tu spui: „OK, bine, ce spunem că este realitatea acestui loc?” Dacă mergi la muncă, ce se întâmplă când închid locul? Spunem că este magic? Spunem că nu este? Lucrul distractiv pe care serialul este că există spațiu pentru a te întreba cu adevărat despre asta, pentru că [Erickson] a avut ideea visului lui Irving [John Turturro], ideea cultului Kier și despre ce era vorba de fapt, în ceea ce privește cât de adânci erau. mergi cu asta. A fost distractiv să țin acele întrebări deschise.
Apoi, când ai actori care sunt cu adevărat investiți și credibili, acesta este și unul dintre cele mai importante lucruri. Distribuiți actori cu adevărat grozavi care, ca parte a propriului proces, vor pune sub semnul întrebării realitatea spectacolului și trebuie să înțeleagă singuri cum să o facă reală. Deci, pe tot parcursul procesului de realizare a spectacolului, de la rescrieri la preproducție la repetiții la filmări, acele întrebări sunt puse în mod constant de toată lumea. Și, spre meritul lui Dan, el are răspunsuri pentru toate aceste lucruri. Dar a fost un proces de adaptare uneori.
Crezi că în sezonul 2 vei merge într-o direcție mai abstractă „acid trippy”, în lipsa unui cuvânt mai bun?
marele spectacol de copt britanic noel fielding
Cred că va fi un echilibru, sincer. O parte din distracția spectacolului sunt lucrurile pe care nu le înțelegi prea bine și te întrebi ce este, ce înseamnă asta și ce dracu este asta? Și pentru mine, asta e grozav de făcut, atâta timp cât logica este în spatele ei. Apoi [ne] găsim o modalitate de a spune asta publicului într-un mod care să nu ofere prea multe prea devreme și este satisfăcător. Acesta este actul de echilibru. Cu siguranță există lucruri cu adevărat distractive și ciudate în Sezonul 2. Dar întotdeauna, este prin prisma poveștii de bază a acestor personaje, acești oameni adevărați în această situație, pentru că cred că asta este ceea ce oamenii se țin. Asta am învățat în primul sezon. L-am văzut când a apărut pentru public... Acesta este un spectacol despre această familie de muncă, aceste personaje, acești oameni. Deci, indiferent cât de ciudat este mediul în care se află, vrei să poți să te relaționezi cu ei ca ființe umane. Sper că este o combinație a acestora, dar cu siguranță niște lucruri ciudate.
În timp ce lucrați la sezonul 2, aveți în vedere conversațiile actuale despre locul de muncă și echilibrul dintre viața profesională și viața privată? Cât de mult crezi că acest sezon viitor va fi o reflectare a conversațiilor noastre curente despre aceste lucruri?
Cu toții existăm în realitatea noastră actuală, așa că cred că Dan este foarte sensibil la asta și, de asemenea, conștient de coarda pe care a lovit-o, în ceea ce privește modul în care ne raportăm la locul de muncă. Acesta este unul dintre lucrurile interesante din spectacol. Are câteva lucruri diferite, iar una dintre ele este cultura la locul de muncă - tematic ideea de a lucra pentru o corporație și ce stimulente sunt oferite lucrătorilor care sunt uneori relevante sau nu relevante pentru importanța reală a ceea ce sunt. făcând sau făcut să simți, ceea ce ar fi putut fi un angajament al vieții tale pe care l-ai pus într-o companie. Acea dinamică s-a jucat în primul sezon, și apoi aceste Innies care erau, într-un fel, copii care începuseră să realizeze ce este lumea reală și cum se leagă de relația lor cu șefii lor și cine sunt ei. Toate aceste întrebări trebuie să facă parte din spectacol. Cum privim acum locul de muncă? Deci, este doar o chestiune, pentru noi, de a păstra realitatea spectacolului în propria sa lume. Dar pentru ca spectacolul să funcționeze, trebuie să oglindească într-un fel propria noastră realitate. Cred că Dan este cu adevărat conștient de asta.
Acest interviu a fost editat pentru lungime și claritate.